В ходе четвертых лунных суток «Юйту-2» за период с 29 марта по 1 апреля проехал по лунной поверхности всего 8 метров. После этого оба аппарата «заснули» дневным сном до 8 апреля, чтобы уберечь свою электронику от перегрева от воздействия солнечного излучения. С 8 по 12 апреля луноход «проснулся», покрыл еще 8 метров лунной поверхности, после чего опять ушел в режим гибернации с наступлением пятой лунной ночи.
Как указывает сайт Planetary Society, CNSA не говорит, почему «Юйту-2» в течение четвертых суток покрыл так мало лунной поверхности, однако разработчик миссии «Чанъэ-4» Сунь Чжэчжоу на конференции в Нанкинском университете аэронавтики и космонавтики, проходившей 11 апреля, отметил, что связанно это с тем, что луноход при движении проводил тщательное исследование окружающего грунта с помощью своего спектрометра изображений, работающего в видимом и ближнем инфракрасном диапазонах (VNIS). Аналогичные задачи аппарат выполнял и в рамках третьих лунных суток.
Согласно последним официальным заявлениям представителей Китайского национального космического управления, все элементы и космические аппараты, принимающие участие в миссии «Чанъэ-4», включая спутник-ретранслятор Цюэцяо, располагающийся в точке Лагранжа L2 системы Земля-Луна работают в номинальном режиме.
Следы «Юйту-2» на поверхности обратной стороны Луны
К сожалению, помимо этих данных, а также нескольких новых изображений лунной поверхности, полученных с помощью панорамной камеры лунохода «Юйту-2», на данный момент сообщить больше нечего. Реальные научные данные, собираемые космическими аппаратами продолжают поступать на Землю, и более подробный отчет о работе китайского посадочного модуля и лунохода мы сможем узнать в ходе специальной конференции, посвященной вопросам изучения дальнего космоса. Она запланирована на июль этого года.
Тело вора Руби Бэрроуа. После того как он был убит 9 октября 1890 года, его тело бальзамировали и отправляли в различные города, такие как Монтгомери и Демополис, штат Алабама, чтобы публично показать потенциальным преступникам, что результатом их действий может быть смерть.
Спящие кашалоты - странное зрелище. Решая вздремнуть, эти киты, размером со школьный автобус, принимают вертикальное положение, отчего создается ощущение, что они стоят в воде. При этом они сбиваются в группы из 5-6 особей. Первое исследование, доказывающее, что киты спят в вертикальном положении, было опубликовано в 2008 году в журнале Current Biology: до этого ученым удавалось лишь наблюдать за сном китов в неволе, изучая движения их глаз. В этом исследовании говорилось, что киты проводят 7% времени, зависая в вертикальном положении у поверхности воды, где они дремлют от 10 до 15 минут. У кашалотов, живущих в неволе, прекращает активную деятельность только одно полушарие мозга. По мнению ученых, это позволяет быть готовым ко встрече с хищником и контролировать дыхание. Однако в дикой природе во время сна у кашалотов "отключаются" оба полушария.
Огромные фаллосы, секс во время пикника, эротические сцены на стенах борделя. Как украшали свои дома жители древнего города, уничтоженного Везувием? Рассказывает Александр Бутягин, автор нового курса лекций о легендарных Помпеях и их трагической гибели
Традиция украшать стены дома росписями — как внутри, так и снаружи — была почерпнута римлянами от греков. Использовались различные техники: писали по сухой штукатурке и по сырой. Последний тип росписи назывался al fresco (буквально «по свежему») — отсюда название «фреска». Впрочем, сейчас принято именовать фреской любую настенную живопись, и мы вполне можем называть так изображения на стенах помпейских построек.
Начиная с I века до нашей эры помимо орнаментов и архитектурных деталей фрески включали в себя фрагменты сложных живописных композиций, обычно ограниченные прямоугольной рамкой. Вероятно, они имитировали повешенную на стену картину на дереве (греки назвали ее «пинака», то есть «доска») и часто копировали произведения известных художников. Для этого использовались специальные альбомы образцов, среди которых заказчик мог выбрать понравившееся произведение искусства.
Обычно для украшения дома использовались картины с мифологическими, в том числе эротическими, сценами. Качество работы зависело от художника — одни фрески написаны на высочайшем уровне, другие сделаны весьма посредственно. Эротическими сценами украшали либо публичные дома (хотя они встречаются и в одной из помпейских бань), либо приватные комнаты дома, где бывали только хозяева.
Порнографические изображения из общественных зданий сделаны на низком уровне, часто очень бегло, тогда как фрески, найденные в частных домах, отличает куда более высокое качество. Ниже мы познакомимся с самыми разными произведениями эротического искусства Помпей.
1. Полифем и Галатея. Дом старой охоты. 50–79 годы нашей эры
Античные живописцы часто маскировали эротическую картину, дополняя ее мифологическим сюжетом. Однако в данном случае мы, скорее всего, имеем дело с копией картины какого-то греческого художника, воспроизведенной римским мастером настенной живописи.
Здесь изображена страстная встреча одноглазого великана Полифема и прекрасной морской нимфы Галатеи. Циклоп был груб и неуклюж, а нимфа считалась олицетворением блеска спокойного моря.
По преданию, она отвергла Полифема и полюбила красавца Алкида, впоследствии убитого циклопом. Впрочем, эта картина показывает тот момент, когда отношения любовников еще не были ничем омрачены.
Оставив стадо и пастушеский посох, на котором висит флейта сиринга, великан жарко обнимает тело нимфы. Фреска была обнаружена в Доме старой охоты (или кабана) в центральной части Помпей. Это была большая эдикула — открытое в сад помещение для пиршеств или приема гостей, — которую расписали заново незадолго до извержения Везувия.
Здесь были и другие фрески на мифологические темы, но эта сохранилась так хорошо, что ее вырезали и отправили в музей.
2. Пан и Гермафродит. Дом Диоскуров. 1–50 годы нашей эры
В сюжетах помпейских фресок на любовную тему иногда встречается сюжет, когда женский персонаж отвергает мужского (видимо, обратное считалось почти невозможным). Тем удивительнее кажется сюжет этой картины, где козлоногий бог Пан, олицетворявший природные (в том числе сексуальные) силы, в ужасе отмахивается рукой и убегает от пытающейся его удержать белокожей красотки.
На самом деле это вовсе не дама, а Гермафродит — сын бога торговли Гермеса и богини любви Афродиты, одновременно обладавший женскими и мужскими половыми признаками.
По одному из преданий, он таким родился, по другому, нимфа Самокида, чью любовь Гермафродит отверг, упросила богов слить их в единое существо. Удивление и отвращение Пана, ожидавшего любви с женщиной, передано древним художником весьма выразительно.Юмор ситуации подчеркивает статуя бога Приапа с огромным фаллосом в правой части фрески, украшавшей стену дома Диоскуров (или Кастора и Поллукса).
Она находилась на стене алы — одной из ниш, обращенных в сторону атриума, крытого двора, бывшего центром римского дома. Новая роспись была нанесена на стены перед самым извержением Везувия и сохранилась очень хорошо.
3. Сатир, обнимающий менаду. Дом Луция Цецилия Юкунда. 1–50 годы нашей эры
Самыми любимыми эротическими персонажами античного искусства были сатиры и менады. Сатиры, божества леса, изображались как с хвостами и копытами, так и в виде обыкновенных юношей, одетых в козлиные шкуры.
Они отличались безудержным пьянством и сексуальной активностью. Компанию им составляли менады — такие же неистовые женщины, справлявшие празднества в честь бога вина Диониса. Многочисленные сатиры и менады составляли свиту этого бога, постоянно предаваясь питью вина и эротическим удовольствиям.
Наверное, в большинстве античных сцен на сексуальные темы участвуют сатиры с менадами. На этой фреске голова, шея и руки менады украшены золотом, а сатир увенчан праздничным венком.Фреска была найдена во дворе — перистиле, расположенном в задней части дома ростовщика Луция Цецилия Юкунда.
Любопытно, что фрески, украшавшие хозяйские покои, отличались большим эротизмом — на стенах открытого для посетителей атриума изображения были приличнее. На одной из колонн перистиля даже была найдена процарапанная надпись, сообщавшая об удовольствиях любви.
4. Нильская сцена с пирующими пигмеями. Дом врача. 50–79 годы нашей эры
На древнегреческом «пигмей» буквально значило «человек величиной с кулак». Считалось, что этот мифический народ жил где-то далеко, скорее всего на юге.
Греческие мастера часто изображали пигмеев сражающимися с журавлями, а римские художники полюбили делать этих карликов героями самых разных сюжетов, которые сразу же приобретали юмористический характер.
На этой фреске мы видим реку Нил и пирующих на берегу под пологом из ткани пигмеев. Участники этого пикника лежат на ложах, перед которыми стоит столик и амфора с вином. Слух пирующих услаждает флейтист, а сами они с интересом наблюдают за парой, занимающейся любовью у них на глазах.
Судя по тому, что любовники повернулись к зрителям лицами, это своего рода представление. Впрочем, возможно, это просто гетера развлекает одного из участников пира.
Вытянутая в ширину фреска когда-то украшала небольшую стенку между колоннами перистильного двора в доме врача (или суда Соломона), расположенном недалеко от центра Помпей. Любопытно, что остальные стенки также были украшены сценами с пигмеями, причем на одной из фресок они представлены участниками знаменитой библейской притчи о суде царя Соломона. Еще один пример античного юмора.
5. Сатир, обнимающий нимфу. Дом эпиграмм. 1–50 годы нашей эры
Сатиры часто становились героями эротических сюжетов. Их неуемная сексуальная энергия обращалась на нимф, женских мифологических персонажей, также обитавших в лесах и олицетворявших источники, рощи, скалы, даже отдельные крупные деревья.
На картине сатир неожиданно обнял нимфу, которая обнажилась перед купанием в источнике. Рядом лежит волчок, с которым она только что играла. Мастерство художника превращает распространенный сюжет в настоящее произведение искусства, отличающееся прекрасной передачей характеров персонажей, выразительностью поз и игрой светотени.
Судя по всему, фреска написана опытным мастером и может считаться выдающимся образцом эротического искусства Римской империи.
Она была обнаружена на стене перистильного двора в доме эпиграмм среди других росписей на мифологические темы. Название здания объясняется тем, что в небольшой комнате, выходящей в перистиль, были найдены надписи на греческом языке.
6. Эротическая сцена. Лупанар. I век нашей эры
На этой фреске изображена сцена любви на ложе. Кровать покрыта тканью, на полу лежат сандалии, а у изголовья стоит светильник или курильница. Мужчина полностью обнажен, а грудь женщины закрыта цветной лентой — прообразом современного бюстгальтера.
Нет никакого сомнения, что действие происходит в борделе, или лупанарии, как называли их римляне. Сама фреска была написана на стене помпейского публичного дома в небольшом коридорчике прямо над входом в маленькую комнату, в которой жрица любви принимала клиента. Этим объясняется довольно грубый характер фрески — она носила даже не рекламный, а чисто технический характер.
Видимо, посетитель мог выбрать конкретную позу, представленную на картинках. Реальность на этой картине несколько приукрашена. Комнаты публичного дома были очень тесными, заниматься сексом можно было только полулежа, для того чтобы вытянуться в полный рост, места бы не хватило. В бордели ходили только самые низшие слои населения: граждане побогаче могли пригласить даму домой.
7. Эротическая сцена. I век нашей эры
Сексуальная сцена на ложе напоминает изображения на стенах помпейских борделей. Здесь нет ничего лишнего — только ложе и герои. Женщина сидит на мужчине верхом: эта позиция часто встречается на фресках в публичных домах — судя по всему, такая поза пользовалась популярностью. Хорошо видна высокая спинка, на которую опирается полулежащий мужчина. На груди у дамы красная лента и ожерелье, на предплечьях браслеты; у мужчины на голове венок.
Эта фреска, судя по всему, как раз украшала стену частного дома. В некоторых домах Помпей, обычно в дальней от входа части, располагались частные покои владельцев с комнатами, которые назывались венериумами — в честь богини любви. Стены этих не очень больших закрытых помещений были расписаны эротическими сюжетами.
Считается, что венериумы были предназначены для занятий любовью и как раз сюда приглашались куртизанки и проститутки.
8. Итифаллический Меркурий с весами. Дом Веттиев. 50–79 годы нашей эры
Персонаж, изображенный на фреске, взвешивает на весах гипертрофированный фаллос: так обычно изображали Приапа — одного из богов плодородия и сына Афродиты и Диониса.
Однако ученые склоняются к тому, что герой фрески не сам Приап, а один из его потенциальных отцов — бог торговли Гермес. Об этом говорит жезл в его левой руке и мешочек с деньгами на одной из чаш весов. Эта написанная незадолго до гибели Помпей картина располагалась прямо возле дверей в дом братьев Веттиев.
Успешные бизнесмены, они перестроили дом и украсили его фресками весьма высокого качества. Возможно, это изображение, помимо прочего, должно было сберечь богатство хозяев от сглаза или хотя бы отвлечь посетителей от завистливых мыслей.
9. Меркурий с эрегированным фаллосом. I век нашей эры
Трудно поверить, но эта фреска в древности не воспринималась как эротическая. Она находилась над дверью мастерской и служила как ее эмблемой, так и способом привлечения покупателей.
Что здесь выпускалось, неизвестно, но сама эмблема не имела к этому особого отношения. На ней изображен бог торговли и путешествий Меркурий — об этом свидетельствуют крылатые сандалии, позволяющие ему быстро двигаться, а также жезл — кадуцей, обвитый двумя змеями.
Мы привыкли к тому, что на античных памятниках искусства он обычно предстает в образе прекрасного юноши, но так было далеко не всегда. Первоначально Гермес-Меркурий изображался взрослым бородатым мужчиной, как и подобает божеству. Бог, символизирующий мир и безопасность, с которыми приходит торговля, держит в руке мешочек с деньгами.
С древнейших времен символом Меркурия был фаллос, намекавший на внутреннюю энергию, плодородие и процветание. На этой фреске художник изобразил его гипертрофированно большим и возбужденным — вероятно, чтобы обеспечить успех бизнесу заказчика.
Источники
Grant M., Mulas A. Eros in Pompeii: The Secret Rooms of the National Museum of Naples. Random House Value Publishing, 1982.
Pesando F., Guidobaldi M. P. Pompei. Oplontis. Ercolano. Stabiae. Guida Archeologiche Laterza. Editore Laterza, 2018.
Varone A. Eroticism in Pompeii. Oxford University Press, 2001.
The Secret Cabinet in the National Archaeological Museum of Naples: Quick Guide. Soprintendenza archeologica di Napoli e Caserta. Naples, 2000.
Статья взята с сайта: https://arzamas.academy/mag/852-eros
Цитата принадлежит историку Джеффри Бартон Расселу.
"Земля как сфера появляется как минимум в шестом веке в трудах Пифагора, затем Аристотеля, Евклида и Аристарха среди прочих, сделавших выводы из своих наблюдений о том что Земля - сферическая." К первому веку н.э. "сферичность Земли была общепринята всеми образованными греками и римлянами"
Эта ситуация не изменилась с приходом христианства. Хотя от двух до пяти самых первых пап римских отрицали сферичность Земли, большинство с ними было не согласно. "Ни один образованный человек не верил" что Земля плоская, отмечает Рассел.
Авторитетный ученый и писатель Стивен Джей Гульд писал в эссе в 1997 г.: "среди ученых никогда не было периода "плоскоземельных темных веков"(вне зависимости от того как это может казаться общественности). Знания древних греков о сферичности Земли никуда не пропадали и все главные средневековые ученые принимали сферичность Земли как космологическую данность".
"Колумб и испанцы знали что Земля круглая - планы Колумба доплыть до Азии подвергались сомнению потому что считалось что океан слишком велик чтобы его пересечь, а не потому что Земля плоская.", пишет Гульд. Даже теократы пятнадцатого века это осознавали. Так почему же школьникам рассказывают что в средневековье люди думали что Земля плоская?
Вина лежит на писателях 19 века - Вашингтоне Ирвинге, Жане Летронне и иже с ними. Летронн был "антирелигиозным академиком-sjw, целью которого было очернить основателей Церкви и их средневековых последователей и выставить их как плоскоземельщиков в его работе "О Космографических Идеях Отцов Церкви", опубликованной в 1834 г., пишет Рассел.
Вашингтон Ирвинг же является автором "истории" Христофора Колумба, написанной в 1828 г., которая воспринимается как документальная, но на самом деле состоит в основном из выдумок и в частности ярко изображает сцену с юным Колумбом, "простым моряком", стоящим в окружении мрачной группы инквизиторов и теологов в капюшонах на совете в Саламанке, где все без исключения верили что Земля плоская как блюдце.
Even in the Middle Ages, People Didn't Think the Earth Was Flat (newsweek.com)
 | Всё самое интересноеПодписчиков: 2351 |
 | Интересный космосПодписчиков: 156 |
 | Назад в прошлоеПодписчиков: 149 |
 | Загадки от AchiПодписчиков: 65 |
 | Вокруг светаПодписчиков: 31 |
 | Интересные мультыПодписчиков: 25 |
 | Интересный спортПодписчиков: 16 |
 | Авторские историиПодписчиков: 15 |
Отличный комментарий!