скульптуры

Скульптура буффало из металлолома

Доводилось ли вам когда-нибудь иметь дело с сельскохозяйственной техникой? Можете ли вы представить, что из нее можно создавать великолепные произведения искусства? Джон Лопез (John Lopez), успешный художник и скульптор, проживающий в Южной Дакоте, делает именно это. Начнем с того, что Джон родился и вырос на ранчо, что в некотором роде объясняет его умение обращаться со столь тяжелым материалом, как металл.

Творческий путь Джон начал с того, что сварил забор и входные ворота для кладбища, где была похоронена его тетя. На воротах он сделал небольшого металлического ангела, который и дал толчок для дальнейшего развития. Ирония судьбы, но именно на кладбище родилась карьера талантливого скульптора.

Позже он нашел способ объединить художественную ковку с переработанным металлоломом, который был повсюду. Он получил некоторые навыки по скульптурной лепке в колледже Northern State University. Вполне логично, что первые скульптуры, которые вышли из его мастерской, изображали то, что он хорошо знает: коровы, быки, лошади и ковбои. Лопез стал известен, как скульптор, и его работы набирали все большую популярность.

В 2000-м году состоялась его первая выставка. Сейчас его приглашают участвовать в выставках по всей стране от Калифорнии до Нью-Йорка. Работы скульптора были тепло приняты общественностью, что только вдохновляет его творить дальше.

25 лет в одиночестве он создавал подземный мир

Скульптор-самоучка Ра Полетт вот уже 25 лет каждый день работает в пустынных скалах Нью-Мехико, где вырезает волшебные дворцы. Он находит пещеры из светлого песчаника, которые легко поддаются резцу, углубляет и расширяет их, создавая систему связанных между собой сводчатых залов. Стены скульптор покрывает изысканной резьбой — каждая пещера в своем стиле. Титанический труд Ра проделывает совершенно один, в помощниках у него только верный пес.

В пещерах он прорезает окна в стенах и потолках, и солнце днем заливает залы яркими лучами. Свои таинственные подземные дворцы Ра называет «первозданными святилищами», в которых человек, оставаясь наедине с собой, может почувствовать душу мира. Творит он ради собственного удовольствия и самовыражения. А пока работает, устраивает в пещере уютный уголок для себя, в котором есть все, что нужно для жизни.

Недавно о легендарном художнике-одиночке сняли фильм «Копатель пещер» (CaveDigger), который был номинирован на «Оскара» как лучшая документалка.

19 фото отсюда

02 

Скульптуры внутри карандашей от Далтона Гетти.

Многим художникам карандаш нужен для того, чтобы при помощи него создать произведение искусства. А вот Далтону Гетти (Dalton Ghetti) карандаш нужен для того, чтобы из него создать произведение искусства. Далтон, работающий плотником, создает свои миниатюры уже 29 лет. 

Далтон Гетти работает профессиональным плотником и вот уже 29 лет каждый вечер он уделяет своему хобби 1-2 часа. Далтон рассказывает, что раньше он пытался экспериментировать с различными материалами, например мелом, но в одни прекрасный день он решил попробовать графит и понял, что это его материал. 

В школе я вырезал на карандашах английские имена друзей и дарил им, – говорит 49-летний скульптор. – Позднее, когда я занялся скульптурой, я начал делать из карандашей фигуры, но решил испытать себя и сделать миниатюры.

Далтон использует три основных инструмента, чтобы сделать эти невероятные творения – лезвие, швейную иголку и нож. Он даже отказывается от увеличительного стекла и не хочет продавать свои работы.  

Больше всего времени Далтон потратил на карандаш с цепями – два с половиной года. Стандартная фигура занимает несколько месяцев. «Самое трудное было сделать эти цепи, и мне это понравилось, потому что выполнена скульптура настолько искусно, что люди думают, что это два карандаша». 

В начале своей работы Далтона очень расстраивало, когда карандаш ломался в процессе работы, после того, как он потратил на него столько времени. «Меня это просто с ума сводило. Я очень нервничал, особенно, когда произведение было почти закончено, и я вдруг совершал ошибку, в результате чего карандаш ломался

Сейчас Далтон работает над скульптурой, на создание которой его вдохновили события 11 сентября 2001 года

«Я решил сделать скульптуру в виде слезы для всех, кто погиб в теракте – для всех 3000 человек

«Когда я закончу, все слезинки будут составлять одну большую. Это займет у меня около 10 лет, но это того стоит»

Потрясающие скульптуры из проволоки имитируют человеческие движения

Британский художник Ричард Стейнторп создаёт элегантные скульптуры в виде людских фигур, используя проволоку.

Из множества холодных проводков художник создал динамичные образы.

Кажется странным, но холодная и тонкая проволока – это действительно один из лучших материалов для отображения человеческих форм. Эти элегантные и экспрессивные проволочные скульптуры Ричарда Стэйнторпа, художника из города Ричмонда (Великобритания), похожи на застывших в полушаге танцоров и лесных духов.

Проволока идеально подходит для имитации мышц и изгибов, которые мы ассоциируем с человеческим телом.

«С проволокой очень трудно работать», - поделился Ричард. По его словам, этот материал не «пляшет под руками», как бы автоматически облекаясь в твёрдые трёхмерные скульптуры. Но именно тот факт, что задание было таким трудным, стал своеобразным вызовом для художника.

«Я знал, что если смогу создать скульптуру, которая смотрится со всех сторон – смогу сказать, что освоил материал. Однако за 16 лет я еще не достиг этой цели, хотя много раз был близок к ней. Именно эта задача продолжает меня мотивировать».

«Все мои работы посвящены красоте человеческого тела. Я решил применить детализирование женских форм, чтобы получить «правильное со всех сторон» изображение. Использовал повторение плавных изгибов, чтобы достигнуть плотного прилегания проволоки со всех сторон. Оказалось, это практически невозможно, и пока для меня это большая проблема».

«Большинство созданных мной моих мужских форм и скульптур выполняют какое-то действие. Здесь пол скульптуры и мелкие детали имеют второстепенное значение. Главное - движения или эмоции, которые я хочу изобразить».

«Большинство моих скульптур – это результаты экспериментов с различными позами. Я проделал большую и прогрессивную работу, которая заключалась в создании точных положений и форм. Например, женщины с высокой изогнутой спиной. Познавая особенности проволоки при создании скульптур, со временем я понял, что слегка преувеличенные позы в результате выглядят более реалистично».