кинематограф

Советские режиссёры Григорий Александров и Сергей Эйзенштейн с американским мультипликатором Уолтом Диснеем и оператором Эдуардом Тиссэ.

Какие фильмы любил Сталин

Источник

Ценитель детективов и вестернов с драками Иосиф Сталин также любил комедии Чаплина, правда, не все. Рассказываем, какие картины он пересматривал неоднократно.

В новой комедии Армандо Ианнуччи «Смерть Сталина», которую этой зимой внезапно лишили прокатного удостоверения, один из эпизодов посвящен киносеансу на правительственной даче вождя. Герои ленты Ианнуччи смотрят один из вестернов Джона Форда. Какие фильмы на самом деле любил Иосиф Сталин, со дня смерти которого 5 марта прошло ровно 65 лет? Об этом КиноПоиску рассказала киновед, историк кино Наталья Рябчикова.

Сталин смотрит кино

«Приказываю тебе позволить мне пойти в кино, а ты закажи фильм „Чапаев“ и какую-нибудь американскую комедию», — так восьмилетняя Светлана Аллилуева писала в шуточной переписке со своим «секретаришкой», как обычно подписывал письма ее отец Иосиф Сталин.

Аллилуева с ностальгией вспоминала специально устроенный в 1930-е годы кремлевский кинозал на втором этаже, «в помещении бывшего зимнего сада, соединенного переходами со старым Кремлевским дворцом». В зале стояли мягкие кресла, в проекционной — четыре самых современных проектора (два для подстраховки). Кремлевские киносеансы начинались поздно, не раньше девяти вечера, и заканчивались в два-три часа ночи. Сталин, как настоящий киноман, всегда занимал место в первом ряду. Он был главным зрителем, цензором и, как писали в середине 1930-х, «продуссером» советского кино.

В юности у Иосифа Джугашвили не было времени да, кажется, и желания ходить в театр или в синематограф. И позже его чаще всего можно было увидеть за чтением. Историки и биографы не знают, когда он впервые оказался перед экраном. Сталин возникает как темный силуэт в глубине кинозала в начале 1930-х, когда руководить кинематографией партия поставила бывшего полпреда в Персии и ректора Института им. Плеханова Бориса Шумяцкого.

Правда, еще в мае 1924 года Сталин заявил в отчете ЦК XIII съезду РКП(б): «Плохо обстоит дело с кино». А три года спустя, пересказывая, как бывало не раз, старые идеи Троцкого, настойчиво предложил «взять в руки» кино как важнейшее средство агитации и пропаганды: «Я думаю, что можно было бы начать постепенное свертывание водки, вводя в дело вместо водки такие источники дохода, как радио и кино».

В марте 1929 года он вызвал к себе режиссеров фильма о преимуществах коллективного сельского хозяйства «Генеральная линия» Сергея Эйзенштейна и Григория Александрова и посоветовал читать побольше книг и «побольше изучать нашу действительность». Среди конкретных указаний к фильму, который снимался почти три года, было изменение финала. Героиню фильма, колхозницу Марфу Лапкину (ее играла настоящая колхозница по имени Марфа Лапкина), было предложено послать на отдых в Ялту, поселить в доме отдыха для крестьян «в бывшем царском имении-дворце, и пусть тракторист объясняется в любви именно там: «Если, к примеру говоря, он там будет сидеть не на тракторе, а скажем, на бывшем царском троне, то эта черта придаст финалу особый смысл. Это будет и красивее, ибо действие развернется на прекрасной натуре южного побережья Крыма, а главное, конец фильма станет перспективнее, а не локально-лирическим».

Финал все же остался прежним, «локально-лирическим», но название сменили согласно другому указанию Сталина: вместо показа «генеральной линии» партии фильм мог претендовать только на показ «Старого и нового». Зато после выполнения совета поездить по стране и сделать досъемки съемочная группа (Эйзенштейн, Александров и главный оператор Эдуард Тиссэ) смогла выехать в заграничную командировку.

Сергей Эйзенштейн и Григорий Александров

Смотрел Сталин и «первый советский звуковой фильм» «Путевка в жизнь», на специальном ночном сеансе в «Художественном» в 1931 году, что разрешило споры в его окружении о правомерности выхода на экран этой картины о беспризорниках начала 1920-х.

С приходом звука Сталин начал уделять кино все больше времени и внимания. В середине 1930-х годов председатель Государственного управления кинофотопромышленности Борис Шумяцкий записывал за главным зрителем страны впечатления и указания, которые должны были определять судьбу фильмов и часто их создателей. Сохранилось 63 такие записи — с 7 августа 1934 года по 26 января 1937 года. Они главный источник для определения вкусов и пристрастий Сталина. «Говорят, у вас новинки?» — таким вопросом он часто встречал руководителей киноотрасли (их с 1930 до 1953 года сменилось трое). «А что сегодня покажет нам товарищ Большаков?» — интересовался он, в частности, у министра кинематографии.

Чаще всего ему показывали советские картины. Зарубежные новинки и порой классику он смотрел для души, и про эти просмотры киноначальники записывали мало, потому что указания по их выпуску на экран почти не были нужны. Работникам кино, тем не менее, было известно, что любимые жанры Сталина — детективы, комедии, вестерны с драками. В киносообществе считалось, что классический истерн из времен Гражданской войны «Тринадцать» Михаила Ромма появился после настойчивого пожелания Сталина иметь советский аналог американского «Потерянного патруля», поставленного Джоном Фордом. Сталин всегда с удовольствием смотрел фильмы Чаплина — и в 1930-е, и уже после войны, когда ему привозили копии даже на отдых в Сочи. Только «Великий диктатор» ему не понравился.

Вкусы хозяйки были тоньше. Роман Светланы Аллилуевой со сценаристом Алексеем Каплером в разгар войны начался после того, как он привез на дачу сталинской семьи «Королеву Кристину» Рубена Мамуляна с Гретой Гарбо. Потом в ведомственном просмотровом зале в Гнездниковском переулке для них двоих крутили диснеевскую ленту «Белоснежка и семь гномов» и «Молодого мистера Линкольна» Джона Форда. Вскоре Каплер был арестован и сослан, его фамилия снята с титров популярных картин, в том числе «Ленина в Октябре».

Какие же фильмы 1930-х Сталин считал лучшими?

1. «Чапаев» (1934)

Режиссеры: Сергей Васильев, Георгий Васильев

Лента, заказать которую Светлана требовала от отца, быстро стала его любимым фильмом. За полтора года (с ноября 1934 года до марта 1936-го) он посмотрел его как минимум 38 раз. Возможно, как и советские мальчишки тех лет, он снова и снова надеялся, что в конце фильма подстреленный Чапай выплывет на противоположный берег Урала. «Здорово, умно и тактично сделано», — было резюме первых впечатлений, которые он высказал режиссерам. Четыре дня и три просмотра спустя он назвал картину бесподобной. Еще через два дня Сталин посмотрел «Чапаева» подряд дважды и сказал: «Чем больше его смотришь, тем больше находишь в нем новых черт». Одним из гостей на просмотре был Сергей Киров, убитый 20 дней спустя, после чего Сталину немедленно показали хроникальный фильм о Кирове, который он отредактировал: «Если эту ленту хорошо смонтировать и оформить, то она будет смотреться не хуже „Чапаева“».

2. «Веселые ребята» (1934)

Режиссер: Григорий Александров

Фильм Григория Александрова, вернувшегося из поездки за границу, Сталин смотрел и пересказывал окружающим неоднократно: «Картина эта дает возможность интересно, занимательно отдохнуть. Испытали ощущение точно после выходного дня. Первый раз я испытываю такое ощущение от просмотра наших фильм». Особенно ему понравились песни Исаака Дунаевского, он даже переписал себе два куплета из «Легко на сердце от песни веселой». Венгерский писатель Эрвин Шинко, живший в середине 1930-х в Москве, записал в дневнике: «В Кремле при торжественном завершении съездов и совещаний вместо гимна все чаще звучит опереточный вальс из „Веселых ребят“. Поют в присутствии всего правительства, и члены правительства во главе со Сталиным чуть ли не подпевают».

Во время съемок фильма в 1933 году были арестованы за написание и распространение «контрреволюционных басен-сатир» сценаристы фильма Владимир Масс и Николай Эрдман. Каждый получил по три года ссылки.

3. «Последний маскарад» (1934)

Режиссер: Михаил Чиаурели

Многие фильмы Сталину не очень нравились при первом просмотре, но затем он постепенно начинал высказываться о них все более комплиментарно. О «Последнем маскараде» — первом грузинском звуковом фильме, мелодраме о революционере-рабочем — он сначала отозвался так: «В фильме есть только два-три хорошо воспринимаемых места. Основной его недочет — нагроможденность и запутанность ситуаций, в которых трудно разобраться». К третьему показу зрители кремлевского кинозала «хвалили тонкую иронию, правильное понимание событий и хорошую игру актеров».

Чиаурели сумел сполна воспользоваться любовью своего главного зрителя для продолжения карьеры. «Великий спекулянт от искусства» — назвала его Светлана Аллилуева. Александр Довженко записал в дневнике, как Чиаурели учил его киномастерству после запрета очередного фильма: «Ты вождю пожалел десять метров пленочки. Ты ни одного эпизода в картинах ему не сделал. Пожалел! <...> Как надо работать в кино?! И что твой талант? Тьфу, вот что твой талант... Он ничего не значит, если ты не умеешь работать... Ты работай, как я. Думай что хочешь, а когда делаешь фильм, разбрасывай по нему то, что любят: здесь серпочек, здесь молоточек, там звездочка».

4. «Волга-Волга» (1938)

Режиссер: Григорий Александров

Долгие годы существует легенда, пока не подтвержденная фактами, что во время войны Сталин даже послал копию «Волги-Волги» президенту США Рузвельту, то ли намекая на необходимость скорейшего открытия второго фронта, то ли чтобы просто поделиться любимым фильмом. Авиаконструктор Александр Яковлев вспоминал о приеме в Кремле в 1944 году во время визита в Москву генерала де Голля. В программу просмотра входили мультфильмы Диснея и «Волга-Волга», во время просмотра последней ленты Сталин особенно много смеялся вместе с сидевшим рядом послом США в Советском Союзе Авереллом Гарриманом: «Сталин особенно подтрунивал над Гарриманом, когда под куплеты „Америка России подарила пароход, у него колеса сзади и ужасно тихий ход“ пароход „Севрюга“ стал разваливаться». «Волгу-Волгу» показывали Сталину и на отдыхе в Сочи после войны.

После съемок «Волги-Волги» был арестован оператор этого и других фильмов Александрова Владимир Нильсен, мастер рирпроекции (прием комбинированной съемки — Прим. КиноПоиска). Он был осужден по статье «Шпионаж» и расстрелян за три месяца до выхода фильма в прокат. Его имя было убрано из титров, а его книги об операторском мастерстве — из библиотек.

5. Трилогия о Максиме: «Юность Максима» (1934), «Возвращение Максима» (1937) и «Выборгская сторона» (1938)

Режиссеры: Григорий Козинцев и Леонид Трауберг

Сталин запоминал понравившихся актеров и их роли. Бориса Чиркова, двоюродного племянника Вячеслава Молотова, он заметил еще в «Песне о счастье» Марка Донского, где, по его словам, он выглядел «чуть ли не болваном». Зато маленькая роль крестьянина в «Чапаеве», по мнению вождя, Чиркову удалась, он был на своем месте и «бесподобен».

В «Юности Максима» Сталин встретил Чиркова уже как давнего знакомого и за неделю посмотрел фильм трижды. Год спустя снова пересмотрел и заметил: «При первом просмотре картины схватываешь ее в целом, получаешь только общее впечатление. При следующих просмотрах уже лучше вникаешь в суть, лучше видишь отдельные положения. Вот „Юность Максима“ первый раз посмотрел — не понравилась. Холодная. А потом еще посмотрел — хорошая картина». «То же самое с „Последним маскарадом“», — добавил Ворошилов.

6. «Пышка» (1934)

Режиссер: Михаил Ромм

Несмотря на то, что фильм был немой, он понравился Сталину. Во время просмотра он постоянно вслух сравнивал экранизацию с оригиналом Мопассана. Вердикт: «Очень сильно и культурно скомпонованная вещь, поставлена с большим размахом и художественными смыслом». В 1930-е Михаилу Ромму еще предложат снять (и он не сможет отказаться) «Ленина в Октябре» и «Ленина в 1918 году».

7. «Новый Гулливер» (1935)

Режиссер: Александр Птушко

Этот фильм, совмещавший кукольную мультипликацию и живых актеров, Сталин за неделю посмотрел четыре раза: «В „Новом Гулливере“ с исключительной правдивостью и силой показано рабочее движение и правильность стратегии вооруженного восстания пролетариата капиталистической страны».

8. «Летчики» (1935)

Режиссер: Юлий Райзман

«Этот фильм представляет весьма интересное явление нашей художественной кинематографии, весьма своеобразно ставит проблему показа так называемого внутреннего мира наших новых людей», — сказал Сталин. «Летчиков», как и «Нового Гулливера», Сталин назвал подлинным шедевром.

9. «Подруги» (1935)

Режиссер: Лео Арнштам

На третьем просмотре Сталин хвалил фильм за его «мобилизующее значение» и работу режиссера и актеров, давал объяснения гостям и «утешал Светлану, которая плакала». Сценаристка Раиса Васильева (по ее автобиографическим повестям «Первые комсомолки» и «Фабрично-заводские» поставлен фильм) была арестована вскоре после убийства Кирова как «активная троцкистка». Ее имя было снято с титров.

В 1936 году успех фильма пытались использовать в Ленинграде для организации кампании за освобождение Васильевой, но из этого ничего не вышло. Васильева была расстреляна в лагере в 1938 году.

10. «Под крышами Парижа» (1930):

Режиссер: Рене Клер

«Не тягуче» и весело, «да и люди показаны приятные».

По воспоминаниям Георгия Данелии, мастерские киностудии «Мосфильм» отказались изготавливать пепелац. Для его изготовления Георгий Данелия и Теодор Тэжик использовали хвостовую часть найденного ими на свалке самолёта Ту–104, после чего Теодор Тэжик покрыл её пенополиуретаном и покрасил, чтобы сделать внешнее покрытие похожим на ржавчину. Дверь и колёса были изготовлены работником «Мосфильма» Александром Батынковым. 

Фильм должен был сниматься весной, однако произошла ошибка, и груз пепелацев, отправленный на место съёмок по железной дороге, потерялся в пути. По накладным его не нашли, так как в них было написано «груз пепелацы». Соответственно, железнодорожники, не зная, что такое пепелацы, не могли их отыскать. В результате директору «Мосфильма» пришлось подключать КГБ. Пепелацы были найдены лишь спустя полтора месяца во Владивостоке. Из–за этого происшествия фильм, вместо запланированных в пустыне съёмок весной, снимался там летом, в самый разгар летней жары. 

Еще одна занятная история связана с гравицаппой — устройством, которое, будучи установленным в двигатель пепелаца, позволяет совершать межпланетные и межгалактические перемещения. "После выхода фильма ко мне обратился американский режиссер с предложением делать спецэффекты для его картины. Сказал, что его впечатлило, как у нас летает пепелац. А я ему: "А там нету спецэффектов. Военные дали нам гравицаппу. Мы поставили ее на декорацию, и она летала. Вы обратитесь к русским военным. Это их разработки. А то вдруг я вам тайну расскажу. У нас с этим строго, меня будут считать шпионом". Он и обратился", — вспоминает режиссер. 

Как выяснилось, американец действительно обратился к советским военным. После Данелия позвонили из Минобороны и наорали: "Вы что дурака валяете?" А тот ответил, что военным стоило бы радоваться тому, что американцы верят в существование такой супертехники

Загадочный мир кино

Кино, пожалуй, самая интересная, но и самая загадочная индустрия в мире. Наверное, каждый человек когда-то мечтал в нее попасть, но попадают, к сожалению, лишь единицы. Все, что мы можем увидеть, – это готовый фильм на экране, но большая часть всего интересного в этой индустрии все-таки остается за кадром и скрыта от глаз любопытных зрителей. Вашему вниманию малоизвестные и интересные факты о кино.

1. Братья Люмьер, официальные основатели всего кинематографа, вообще не верили в будущее этой индустрии. Они считали, что кино – это лишь балаганное развлечение, которое останется в рамках «коротких сценок о жизни», и интерес людей к нему быстро пропадет. Как видим, они очень заблуждались!

2. Страна, которая бьет рекорды по количеству производимых фильмов в год – это вовсе не Америка, а Индия! Так как немногие жители этой страны могут позволить себе телевизор, свободное время они проводят в кинотеатрах, где билеты стоят сущие копейки. Поэтому кинопроизводство Индии устроено таким образом, что на экраны в год выходит около 700 фильмов, а это означает 2 фильма в день.

3. В сцене с лошадиной головой в фильме «Крестный отец» была снята настоящая голова лошади! Продюсер заказал ее у компании, которая производит корм для собак. А вот знаменитую кошку дона Корлеоне Марлон Брандо случайно нашел на улице возле места съемок, подобрал и предложил режиссеру снять ее в фильме.

4. Вдохновение для создания образа Чубаки из фильма «Звездные войны» режиссер и сценарист Джордж Лукас почерпнул из собственного пса. А само слово Чубака для имени персонажа позаимствовали у русского слова «собака».

5. В финальных титрах фильма «Гарри Поттер и кубок огня» есть ремарка: «ни один дракон во время съёмок фильма не пострадал».

6. За съёмки в киноленте «Волшебник из страны Оз» собачка Тото, исполнявшая одну из ролей, получала гонорар наряду с остальными актерами, и он составлял $125 в неделю.

7. Фильм Кристофера Нолана «Тёмный рыцарь» стал первой картиной, где слово «Бэтмен» никак не фигурирует в названии.

8. Машина времени DeLorean из фильма «Назад в будущее» в оригинальной задумке была… холодильником! Идею в сценарии заменили ради безопасности детей, которые стали бы залазить в холодильники, подражая актерам фильма.

9. В Америке телефонные компании специально выделили телефонные номера в диапазоне от 555-0100 до 555-0199 для использование их исключительно в фильмах, сериалах и компьютерных играх. Это было сделано, чтобы обезопасить простых граждан от звонков безумных фанатов на реально существующие номера. В комедии «Брюс Всемогущий» был показан реально существующий телефонный номер, и его владелица начала судебный процесс против кинокомпании, так как ее стали донимать фанаты, которые безустанно звонили и спрашивали Бога.

10. Голливудские кинокомпании безумно предприимчивы и экономны. Они часто используют один и тот же реквизит или декорации повторно в следующих картинах. Так, декорации городка Хиллвэлли, где происходят все события картины «Назад в будущее», с 1985 года неоднократно использовались в съемках 104 различных картин, а декорации со съемок фильма «Инопланетянин» Стивена Спилберга использовали 37 раз. Рекордсменом являются декорации Чарли Чаплина из ленты «Золотая лихорадка». Они были задействованы на съемках двухсот фильмов.

11. Фильм-катастрофа «Титаник» принес киностудии небывалый до сих пор доход – $2 400 000 по результатам международного проката и проката в США. Такой рекорд не сумел побить больше ни один фильм. Разве что «Аватар» того же режиссера - Джеймса Кемерона. 12. В фильме «Молодой мастер», с Джеки Чаном в главной роли, есть эпизод, в котором герой Джеки дерется с помощью веера. Его смогли снять только с 1300 попытки.

13. Король саспенса Альфред Хичкок любил сниматься в эпизодических кадрах своих же фильмов. Он проделывал это 37 раз. И однажды, когда по сюжету было просто невозможно засветить режиссера ни в одном кадре (действие фильма происходит в океане, где в лодке плывет лишь один главный герой), Хичкок придумал свой ход: недалеко от лодки героя проплывает газета с фото самого режиссера.

14. Самым ярым киноманом за все существование киноиндустрии считается чудак Гваймин Хьюз. Этот мужчина с 1953 года, когда он впервые посетил кинотеатр, стал вести записи всех своих киносеансов и просмотров. 28 февраля 1997 года он сделал запись 22 990 по счету фильма.15. В историю кино навечно попал британский фильм «Самый длинный и бессмысленный фильм в мире», ведь он длится... 48 часов! Но этот рекорд побил еще один фильм с названием «Лекарство от бессонницы» – продолжительность картины составляет 85 часов.

16. Мелодрама «Эммануэль» также попадает в книгу кинорекордов: ее показывали в одном одного парижском кинотеатре 11 лет подряд.

17. Самой грандиозной и невероятной кинодекорацией всех времен считается бассейн, созданный инженерами на заказ киностудии для фильма о Джеймсе Бонде - «Шпион, который меня любил». Бассейн мог вместить в себе 4.5 млн. литров воды, и в нем помещались один танкер реальных размеров и 3 уменьшенные модели подводных лодок.

18. Самая известная в мире кино собака Лесси появлялась за всю историю существования образа в 50-ти различных фильмах. Но так как собаки-актеры живут гораздо меньше людей, то в роли обаятельной и умной собаки сменилось за все время около восьми поколений колли.

19. В Голливуде любят снимать сиквели удачных фильмов. Ярким примером является серия картин о британском секретном агенте Джеймсе Бонде. Фильм занял первое место в книге кинорекордов «по количеству фильмов-продолжений». Их общая цифра составляет 23 ленты за 40 лет.

20. Жанна Луиза Кальман считается самой старой актрисой, когда-либо участвовавшей в съемках фильма. Она появилась в картине «Винсент и я» в возрасте 114-ти лет и прожила еще 8 после этого события.

21. Иногда рекламные кампании становятся дороже, чем сами фильмы. Так картиной с самой обширной рекламной компанией является «Парк юрского периода» режиссера Стивена Спилберга. Кинокомпания «Universal» потратила на продвижение фильма $68 млн. при общем бюджете картины в $60 млн.

22. Итальянская картина «Фильм любви и анархии, или сегодня в десять утра на Виа дей Фиори в известном доме терпимости» занимает первое место в книге рекордов в рубрике «фильм с самым длинным названием».

23. Героиня Элизабет Тейлор из одноименного фильма о царице Клеопатре сменяет за всю картину около 65 нарядов. Мадонна опередила свою коллегу по цеху, так как в мюзикле «Эвита» она 85 раз появляется в новых костюмах.

24. Графа Дракулу назвали самым часто интерпретированным кинообразом в кинематографе. Его образ вампира переходил с фильма в фильм 72 раза. За ним следует детектив Шерлок Холмс, о котором было создано около 66 фильмов, замыкает тройку самих популярных героев Тарзан, с появлением в 60-ти фильмах.

25. Самое большее количество «Оскаров» за историю существования кинопремии получили только два фильма: «Титаник» и «Властелин колец: Возвращение короля» – 11 статуэток у каждого. Но Уолт Дисней сумел превзойти всех - 26 личных и 6 почетных «Оскаров».

26. Во время одной из финальных сцен фильма Квентина Тарантино "Джанго освобожденный", актер Леонардо Ди Каприо настолько вошел в образ, что реально поранил руку разбитым стаканом, и, несмотря на порез и кровь, актер доиграл сцену до конца. Тарантино не остановил съемки и оставил импровизацию в финальной версии фильма.

27. Кристофер Ли, исполнитель роли Сарумана, единственный актер из всего состава "Властелина колец", который прочел все книги Толкиена еще до того момента, как его утвердили на роль в трилогии. Изначально актер претендовал на роль серого волшебника Гэндальфа.

28. Бюджет фильма "Криминальное чтиве" Квентина Тарантино был так мал, что большинство актеров работало на голом энтузиазме и за чисто символические гонорарары. Так Джон Траволта за свою роль получил 100000 долларов, а Брюс Уиллис вообще работал «за идею».

29. Арнольд Шварценеггер, исполняя роль Терминатора, решил вовсе не моргать в фильме, так как считал, что роботы не могут этого делать.

30. Джим Керри отклонил предложение киностудии Walt Disney сыграть Джека Воробья в фильме «Пираты Карибского моря». Именно его продюсеры изначально представляли в роли капитана Черной жемчужины.