фильм

Софи Лорен, возложившая ногу на колени Карло Понти во время съёмок итало-франко-советского фильма "Подсолнухи". 1969 год.

В Риме 13 марта 1970 года состоялась скандальная премьера советско-итальянского фильма «Подсолнухи» с Софи Лорен и Марчелло Мастроянни в главных ролях. Представители СССР на нее демонстративно не явились, а авторами фильма занялся КГБ.

Успех фильму в Италии был гарантирован, так как тема пропавших на Восточном фронте солдат была весьма актуальна. Правда заключалась в том, что огромное количество итальянских солдат и офицеров умерло в советском плену от голода и болезней, но признаться в этом руководители СССР не могли. И на все запросы из Италии отвечали, что данными о не возвратившихся из плена солдатах не располагают.

Все это привело к тому, что в Италии продолжали верить, что пленные остаются в лагерях, а часть итальянцев женились на русских женщинах, живут в СССР, но им запрещают сообщать о себе на родину. Почему советское руководство согласилось ставить такой фильм, наверное, так навсегда и останется загадкой. Hо спохватились советские чиновники лишь когда фильм был смонтирован.

Чарли Чаплин в роли диктатора вымышленного государства Томэния Аденоида Хинкеля в фильме "Великий диктатор" (1940 год).

Адольф Гитлер запретил фильм "Великий диктатор" в Германии и во всех странах, оккупированных нацистами. Однако любопытство взяло верх и над ним, и его копию принесли через Португалию. История фиксирует, что он дважды смотрел его наедине, но история не зафиксировала его реакцию на фильм. Чарльз Чаплин сказал: «Я бы все отдал, чтобы узнать, что он об этом думает». По политическим причинам в Германии запрет оставался после окончания Второй мировой войны до 1958 года.

Однако один раз он всё-таки был показан немецкой аудитории. На оккупированных Балканах члены группы Сопротивления переключили барабаны в военном кинотеатре и заменили комедийную оперу копией этого фильма, который они контрабандой ввозили из Греции. Таким образом, группа немецких солдат наслаждалась просмотром этого фильма, пока не поняла, что это было. Некоторые покинули кинотеатр, а некоторые, как сообщалось, стреляли по экрану.

Фредди Крюгер и его очередная жертва - Роберт Инглунд дурачится на съёмках фильма "Кошмар на улице Вязов".

Перчатки, которые были надеты на Фредди Крюгера - не были случайной задумкой. Крэйвен занимался изучением первобытных страхов людей, и узнал, что они жутко боялись зубов, когтей…

Некоторые вещи люди боятся инстинктивно, неосознанно - например, бледную мертвецкую кожу, темные, глубоко посаженные глаза, удлиненные черты лица и т. д. Страх берет начало с тех времен, когда смерть от хищников и его когтей была больше распространена, чем суицид, который вызван зачастую депрессией…

Как-то раз Уэс увидел, как хищник - его кот, вцепился в обивку дивана, и было решено - перчатки у убийцы создадут с когтями. Эта же перчатка была использована в фильме «Зловещие мертвецы 2».

Кинорежиссёр Александр Серый (в центре).

Фильм, без которого сложно представить себе новогодние праздники, — это комедия «Джентльмены удачи» Александра Серого. И это притом, что в картине есть только одна новогодняя и при этом весьма драматичная сцена. Фильм, ставший лидером кинопроката 1972 года, до сих пор любим многими поколениями зрителей.

Сценарий к комедии написали Виктория Токарева и Георгий Данелия. Многие зрители до сих пор уверены в том, что Данелия выступил и в качестве режиссера картины, но это заблуждение.

На самом деле фильм снял режиссер Александр Серый, а Данелия был сценаристом и художественным руководителем картины, и, конечно, помогал своему товарищу на съемочной площадке. Судьба Серого оказалась весьма драматичной. Однажды он ударил возлюбленного своей девушки так, что тот остался инвалидом. Естественно, за этим последовал незамедлительный арест. В итоге Александру Серому дали восемь лет лишения свободы, из которых он отсидел только четыре. Кстати, возлюбленная режиссера дождалась его из тюрьмы, после чего они поженились, и у пары родилась дочь. Казалось, жизнь предоставляет Александру шанс начать все сначала.

Никакого запрета на профессию после отсидки у Серого не было. А его тюремный опыт очень пригодился при создании комедии «Джентльмены удачи». Все жаргонные выражения, услышанные им в местах не столь отдаленных, например, «канай отсюда», «пасть порву», «моргалы выколю» в итоге вошли в фильм. Так же, как были использованы и квазижаргонные слова: редиска, петух гамбургский, Навухудоносор. Перед съемками ленты в МВД даже порекомендовали Александру съездить в настоящую тюрьму. Он умолчал о своем уголовном прошлом, в поездку отправился, но, конечно, по камерам не ходил, а отсиживался в гостинице… А вот исполнитель главной роли Евгений Леонов, наоборот, посещал Бутырку и заглядывал в глазок тюремных камер.

Фильм показали Щёлокову перед Днем милиции, и он так громко смеялся, что даже заглушал диалоги в фильме. Брежнев смеялся не меньше и даже сказал, что эти блатные слова «у нас каждый уличный мальчишка знает». После чего фильму было дано "добро" и те, кто старался его запретить, были вынуждены притихнуть - с такими авторитетами они спорить не решились.

Атёр Станислав Микульский и актриса Александра Заверушанка на съёмках польского сериала "Ставка больше, чем жизнь" (на экранах с 1968 года).

Наверняка многие помнят польский сериал "Ставка больше,чем жизнь" про смелого польского разведчика Станислава Колицкого, который, работая на советскую разведку, действовал под именем обер-лейтенанта Ганса Клосса. Но мало кто знает, что у этого героя был советский прототип и, по сути, это сериал является франшизой. В Голливуде бы так и было, но, тогда были иные времена.

Так вот, этот 18-серийный сериал является переработкой советской ленты "Вдали от Родины", которая вышла на экраны в 1960 году. Этот фильм рассказывал историю советского разведчика лейтенанта Горчаренко, который под видом немецкого офицера смог проникнуть на секретный подземный немецкий завод.

В свою очередь фильм был снят по роману очень популярного в свое время украинского писателя Юрия Дольд-Михайлика "И один в поле воин", опубликованного в 1956 году. Практически полностью забытый сегодня писатель еще до войны был директором Киевской киностудии и прославился постановками о Котовском и Щорсе. А после войны он стал одним из родоначальников жанра советского шпионского детектива. Но сегодня Дольд-Михайлик особенно интересен нам как человек, который придумал тот самый "план Даллеса", на который как на совершенно реальный документ любят ссылаться наши любители теории заговора. Писатель вложил этот"план"в уста одного из героев своего романа "Черные рыцари" в 1964 году. Этот роман стал продолжением приключений разведчика Горчаренко, еще одна книга о его подвигах "Гроза на Шпреей"вышла в 1965-м.

Вскоре после выхода в прокат фильма "Вдали от родины" поляки, прекрасно знакомые с творчеством писателя, этому способствовало и то, что изначально он писал на украинском языке, на русском издавали переводы, решили сделать польскую адаптацию этой киноленты, но подошли к делу масштабно и стали делать многосерийный телеспектакль. Збигнев Сафьян, сражавшийся во время войны в Войске Польском и молодой сценарист Анджей Шипульский взялись за адаптацию сценария, работая под коллективным псевдонимом Анджей Збыч. Телеспектакль пользовался таким таким оглушительным успехом, что с 1967 года по его сценарию начали снимать знаменитый сериал "Ставка больше, чем жизнь".

Популярность сериала не только в Польше,но и в СССР была так велика, что написанные на основе сценария книги Анжея Збыха были переведены на русский язык.

Несколько интересных фактов о фильме "Четыре танкиста и собака".

Взрослого Шарика играли сразу три собаки породы немецкая овчарка: Трымер, Спик и Атак. Но внимательные зрители заметили, что в первой серии роль Шарика в щенячьем возрасте исполнял щенок таксы, а роль матери Шарика играл... кобель.

Трымер был милицейской собакой и не очень почитал своего экранного хозяина Януша Гайоса, поэтому чтобы снять, как пёс лижет Янека, приходилось обмазывать актёра сладким гоголем-моголем.

Актёр Януш Гайос во время съёмок чуть не погиб. Был перерыв и он пристроился вздремнуть, а не заметивший актёра водитель грузовика наехал на Гайоса. Хорошо, что тот отделался всего лишь переломом таза. Но пришлось вносить изменения в сценарий, добавлять сцены в госпитале, кроме того, в нескольких эпизодах Янека играл дублёр, поэтому его показывали только со спины.

Роль танка "играли" несколько разных танков. Один из них с номером 102 и надписью Rudy хранится в Музее моторизации и техники под Варшавой, ещё один танк-актёр сейчас находится в Музее бронетанковой техники в Познани.

Кличка Шарик, вопреки распространённому мнению, не происходит от польского слова szary (серый). Это русская кличка, которая была дана "русской" собаке, ведь Шарик родился на Дальнем Востоке. Шариками поляки стали называть собак только после выхода сериала. Ещё одно свидетельство непольского происхождения имени Шарик — то, что в польском языке невозможен слог RI, только RY.

Многие польские зрители считали, что у исполнителей ролей Янека и Маруси и в жизни роман, надоедали Поле Раксе вопросами про Гайоса и очень удивлялись, видя её с другим мужчиной - мужем Анджеем Костенко.

Автор книги о четырёх танкистах Януш Пшимановский сыграл в сериале эпизодическую роль фотографа.

Чучело пса Трымера, игравшего Шарика, выставлено в Центре подготовки полицейских в городе Сулковице.

Барбара Брыльска - секс-символ польского и советского кино.

 Барбара Брыльска родилась в Польше, в 1941 году. В 1956 году, когда ей было 15 лет, сыграла свою первую роль в кино. Стала известна после роли в фильме «Фараон» по роману Болеслава Пруса. В молодости она была совершенно сногсшибательна. Жизнь в офисе была не для нее.

Вдобавок, тогдашний польский кинематограф отличался от советского, мягко говоря, раскованностью. Немудрено, что Барбара Брыльска не всегда снималась в одежде.

В данном качестве она особенно запомнилась по фильмам «Поздно после полуночи» 1963 года и "Фараон" 1966 года.

Фильмы видел Эльдар Рязанов, запомнил Барбару Брыльску и, когда искал актрису на роль Нади, в конце концов вспомнил о Брыльской, нашел ее телефон, позвонил и… Вряд ли Рязанов мечтал о постельной сцене в фильме - она бы сильно затруднила путь фильма на экраны, да и тональность была бы другой. Так что единственным более-менее эротическим эпизодом в «Иронии судьбы» можно считать момент, когда Надя одевает платье – показывают ее обнаженные плечи.

Марк Хэмилл и каскадёр Боб Андерсон отрабатывают сцену финального поединка между Люком Скайуокером и Дартом Вейдером в фильме "Возвращение джедая" (1983 год).

Слово «джедай», которым Джордж Лукас назвал своих космических рыцарей, родом из Японии. «Дзидайгеки» («историческая драма») - жанр в японском кинематографе, который рассказывает о самураях, их легендах и реальных исторических событиях. Постановки в данном жанре охватывают периоды от становления самурайского сословия и вплоть до начала эпохи Мэйдзи, когда сословие самураев было отменено императорским указом. Большинство фильмов посвящены периоду Эдо (1603-1868), но также большое количество фильмов и сюжетов охватывает и более ранние исторические периоды, например, период Хэйан (фильм «Муки ада») и особенно период Сэнгоку дзидай (воюющих провинций). Поджанром дзидайгэки является тямбара, которую еще называют самурайским боевиком - фильмы с незамысловатым сюжетом и обязательными поединками на мечах. Лукасу, который был в Стране Восходящего Солнца за год до начала съемок «Звездных войн» и видел эти фильмы по телевизору, очень понравилось слово «дзидай», и он трансформировал его в »джедай».

Мэрилин Монро, Джек Леммон и Тони Кертис во время съёмок фильма "В джазе только девушки" ("Некоторые любят погорячее", 1959 год).

При самой первой примерке женских нарядов актёры Джек Леммон и Тони Кертис, игравшие музыкантов, переодетых в женскую одежду, решили просто пройтись по киностудии, дабы проверить, насколько их примут за женщин. Для чистоты эксперимента актеры заглянули и в женский туалет, и ни одна из присутствующих там дам не заметила подвоха.