интересное в фотографиях

31 июля 1914 года родился Луи де Фюнес - французский актёр, признанный одним из величайших комиков мира.

Знаменитый комик родился в совершенно неартистичной семье на третий день после начала Первой мировой войны. Его отец был огранщиком алмазов, а мать - домохозяйкой. Родители называли сына Фюфю и поддерживали его увлечения. В детстве Луи де Фюнес хорошо рисовал, а с пяти лет играл на фортепьяно.

Учился будущий актер из рук вон плохо, а за передразнивание преподавателей в колледж регулярно вызывали родителей. В результате, колледж он так и не закончил. Бросив его, перебрался из городка Курбевуа в Париж, где успел перепробовать десятки "профессий". В юности он поработал посыльным, молочником, оформителем витрин и даже сапожником.

В годы Второй мировой войны его призвали в армию, но всего через месяц отправили обратно. Из-за тщедушного телосложения и постоянного кашля врачи решили, что у 27-летнего призывника туберкулез. На самом деле, де Фюнес много курил, отчего и страдал кашлем. А при росте 164 см он весил чуть более 50 кг. Через год Луи все же попал в военный лагерь – здесь он развлекал солдат исполнением популярных песенок, уже тогда он неплохо играл на пианино.

Карьеру актера он начал в 1945 году и почти 10 лет оставался на вторых и даже эпизодических ролях. По его собственному признанию, это был путь, который ему нужно было пройти, чтобы обогатить свое актерское мастерство новыми приемами.

Во время оккупации Парижа германскими войсками Луи де Фюнес преподавал сольфеджио в музыкальной школе, где влюбился в секретаршу Жанну Августину де Бартелеми де Мопассан, внучатую племянницу знаменитого писателя Ги де Мопассана. Она ответила взаимностью «маленькому человеку, который играл джаз как бог». Влюбленные поженились в 1943 году и прожили вместе 40 лет, до самой смерти Луи де Фюнеса в 1983 году. В этом браке родились два сына – Патрик и Оливье. Также у Луи есть сын Даниэль от первого брака.

В актерской карьере комика более 130 ролей, но известность ему принесли трилогия о Фантомасе и несколько фильмов о приключениях жандармов. В день премьеры каждого нового фильма актер приходил к кинотеатрам, слушал разговоры кассиров и людей в очередях, чтобы узнать, хорошо ли продаются билеты.

Актера не стало в 68 лет. Он умер от сердечного приступа 27 января 1983 года. За неделю до смерти Луи сказал жене: «Я знаю, какой будет моя самая удачная шутка». − «Какая же?» − «Мои похороны. Я должен сыграть это так, чтобы они обхохотались».

Его жена Жанна Августина пережила мужа на 32 года. Она умерла в возрасте 101 года, окруженная любовью сыновей и внуков.

Самка бегемота по кличке Красавица в Ленинграде.

Бегемотица пережила блокаду Ленинграда только благодаря служительнице зоосада Евдокии Ивановне Дашиной.

Каждый день она приносила или привозила на саночках 40 ведер невской воды для заполнения бассейна бегемотицы, поила её, грела и обязательно обмывала тёплой водой, смазывала кожу камфорным маслом. Ведь от пересыхания кожа бегемота трескается и покрывается «кровавым по́том».

Красавица получала 4–6 килограммов овощной и травной смеси и еще 30 кило распаренных опилок для заполнения желудка в день. А еще животное очень боялась обстрелов, и во время налётов Евдокия Ивановна обнимала Красавицу, ложась вместе с ней на дно бассейна…

Когда Евдокия обессилела, по ленинградскому радио кинули клич: погибает удивительное и редкое животное. Тогда ленинградцы с Петроградской стороны десятками стали каждый день приходить и приносить для Красавицы воду. Благодаря подвигу Евдокии Ивановны и помощи простых людей Красавица дожила в зоосаде до 1951 года.

Сумако Мацуи - первая японская актриса, сыгравшая в пьесе по русской классике.

Сумако Мацуи (1 ноября 1886 – 5 января 1919) - японская актриса и певица. Имя при рождении - Масако Кобаяси.

В 1913 году, после создания театральной труппы "Гэйдзюцу-дза", под руководством режиссера синэки Хогэцу Симамуры, она стала признанной актрисой благодаря исполнению роли Катюши в "Воскресении Толстого" (перевод Симамуры). "Песня Катюши", написанная Синпэем Накаямой, которую она исполнила в фильме, стала огромным хитом, продав в то время более 20 000 экземпляров.

После того как Симамура умер от испанского гриппа 5 ноября 1918 года, она покончила с собой, повесившись 5 января 1919 года.

Мацуи просила быть похороненной рядом с Симамурой, с которым у нее был роман. Однако ее просьба не была исполнена, и ее могила покоится вместе с семьей в ее родном городе Мацусиро.

В 1947 году был снят фильм "Любовь Сумако" по мотивам жизни актрисы.

Маленькая девочка из японской семьи, ожидающей автобуса для отправки в «центр для перемещенных лиц» (фактически — концентрационный лагерь). США, Калифорния, апрель 1942 года.

«Гадюка — это всегда гадюка независимо от того, где она вылупилась. Таким образом, американец японского происхождения, рожденный у японских родителей, вырастает японцем, а не американцем».

(Газета Лос-Анджелес Таймс).

Президент Франклин Рузвельт санкционировал интернирование, подписав 19 февраля 1942 года Чрезвычайный указ № 9066, который разрешал военным властям определить «зоны выселения» и перемещать из них любых лиц. В результате все граждане японского происхождения были насильственно выселены с тихоокеанского побережья, в том числе из Калифорнии и большей части Орегона и Вашингтона, в лагеря для интернированных. В 1944 году Верховный суд США подтвердил конституционность интернирования, аргументировав это тем, что ограничение гражданских прав расовой группы допустимо, если того «требует общественная необходимость». В январе 1945 года законы о выселении были отменены.

Девушка у картины с Пьеро. Франция, 1925 год.

Еще сто лет назад подобные этой фотографии изображения шокировали, и к примеру, в Америке 1920-х производство подобных открыток было строго запрещено. Французские фотокарточки, приоткрывающие нижнее белье и фрагменты обнаженных девичьих ножек, ввозили в США контрабандой и распространяли по тайным каналам. Посмотрите и почувствуйте разницу: намного более открытые наряды мы видим сегодня на любом пляже, да и даже на улице иногда, а подобные изображения можно встретить на рекламных плакатах в центре города.

Владимир Жириновский и депутат итальянского парламента, одна из организаторов политического движения «Партия любви» (Partito dell’Amore), Анна Илона Шталлер (Анна Елена Сталлер), также известная, как Чиччолина - одна из самых известных зарубежных порноактрис. Москва, 1995 год.

В 1995 году Чиччолина решила сделать официальный визит в Москву, где встретиться с ней решился только лидер либерал-демократов Жириновский.

Итальянская дива все больше говорила о политике и депутатах, а Жириновский все больше о женщинах. Друг друга они не понимали. Зато любитель полазить по чужим ртам Владимир Жириновский угостил её клубничкой из собственных рук.

По итогам встречи Чиччолина сказала в ответ на вопрос Олега Кулика (российский художник) о Жириновском: "Очень милое животное. Он был просто великолепен. Он целовал жареного поросенка... Если в вашем парламенте есть такие животные, то я это только поддерживаю. Жириновский показался мне человеком мягким и демократичным".

Джер Булсара со своим сыном Фаррухом на руках. Конец 1940-х годов.

5 сентября 1946 года, в парсийский Новый год, в правительственной больнице в Каменном городе (Занзибар) в семье Джер и Боми Булсара родился первенец. Мальчика, весившего при рождении 3 килограмма, нарекли именем Фаррух.

В 1970-е годы весь мир узнает его под именем Фредди Меркьюри, как автора песен, вокалиста рок-группы Queen. А ещё позже как одного из величайших рок-певцов и обладателя одного из величайших голосов за всю историю музыки.

Фото малыша, разговаривающего с полицейским на параде в честь китайского Нового Года в Вашингтоне (получила впоследствии Пулитцеровскую премию 1958 года).

Аллан Уивер, которому на момент съемки было всего два года, восторженно наблюдал за шествием, стараясь встать как можно ближе, чтобы рассмотреть красочных драконов и фейерверки. Полицейский по имени Морис Куллинан заботливо наклонился к мальчику, осведомляясь, не слишком ли близко тот стоит к процессии. Аллан в свою очередь деловито поинтересовался, не моряк ли Моррис.

Впоследствии Куллинан получил звание начальника полиции, а Уивер стал ассистентом режиссера Орсона Уэллса.

В гостиных обоих героев снимка висит репродукция знаменитого изображения.

Кинорежиссёр Александр Серый (в центре).

Фильм, без которого сложно представить себе новогодние праздники, — это комедия «Джентльмены удачи» Александра Серого. И это притом, что в картине есть только одна новогодняя и при этом весьма драматичная сцена. Фильм, ставший лидером кинопроката 1972 года, до сих пор любим многими поколениями зрителей.

Сценарий к комедии написали Виктория Токарева и Георгий Данелия. Многие зрители до сих пор уверены в том, что Данелия выступил и в качестве режиссера картины, но это заблуждение.

На самом деле фильм снял режиссер Александр Серый, а Данелия был сценаристом и художественным руководителем картины, и, конечно, помогал своему товарищу на съемочной площадке. Судьба Серого оказалась весьма драматичной. Однажды он ударил возлюбленного своей девушки так, что тот остался инвалидом. Естественно, за этим последовал незамедлительный арест. В итоге Александру Серому дали восемь лет лишения свободы, из которых он отсидел только четыре. Кстати, возлюбленная режиссера дождалась его из тюрьмы, после чего они поженились, и у пары родилась дочь. Казалось, жизнь предоставляет Александру шанс начать все сначала.

Никакого запрета на профессию после отсидки у Серого не было. А его тюремный опыт очень пригодился при создании комедии «Джентльмены удачи». Все жаргонные выражения, услышанные им в местах не столь отдаленных, например, «канай отсюда», «пасть порву», «моргалы выколю» в итоге вошли в фильм. Так же, как были использованы и квазижаргонные слова: редиска, петух гамбургский, Навухудоносор. Перед съемками ленты в МВД даже порекомендовали Александру съездить в настоящую тюрьму. Он умолчал о своем уголовном прошлом, в поездку отправился, но, конечно, по камерам не ходил, а отсиживался в гостинице… А вот исполнитель главной роли Евгений Леонов, наоборот, посещал Бутырку и заглядывал в глазок тюремных камер.

Фильм показали Щёлокову перед Днем милиции, и он так громко смеялся, что даже заглушал диалоги в фильме. Брежнев смеялся не меньше и даже сказал, что эти блатные слова «у нас каждый уличный мальчишка знает». После чего фильму было дано "добро" и те, кто старался его запретить, были вынуждены притихнуть - с такими авторитетами они спорить не решились.

Фонограф Эдисона - кто дал нам возможность прослушивать звуковые записи.

Не так давно живые выступления вообще были единственным способом прослушивания музыки. Томас Эдисон изменил это навсегда, разработав метод транскрибирования телеграфных сообщений, который привел его к идее фонографа. Идея проста, но прекрасна: записывающая игла выдавливает канавки, соответствующие звуковым волнам музыки или речи, во вращающемся цилиндре, покрытом оловом, а другая игла воспроизводит исходный звук на основе этих канавок.

Фонограф был изобретен в результате работы Томаса Эдисона над двумя другими изобретениями: телефоном и телеграфом. В 1877 году Эдисон работал над устройством, которое могло бы записывать сообщения в виде углублений на бумажной ленте, которые затем могли бы неоднократно пересылаться с помощью телеграфа. Исследование навело Эдисона на мысль, что подобным образом можно записывать и телефонный разговор. Он экспериментировал с мембраной, оснащенной небольшим прессом, удерживаемой над быстродвижущейся бумагой, покрытой парафином. Вибрации, создаваемые голосом, оставляли отметки на бумаге.

Позже, Эдисон заменил бумагу металлическим цилиндром, обернутым в оловянную фольгу. Устройство имело два элемента в виде мембраны, соединенной с иглой – один для записи, а другой для воспроизведения. Когда кто-то говорил в рупор, звуковые вибрации воздействовали на записывающую иглу, и она оставляла канавки различной глубины на цилиндре. Эдисон отдал набросок схемы устройства своему механику Джону Круези (John Kreusi), и он, якобы, построил машину за 30 дней.

В интервью для North American в июне 1878 года Эдисон рассказал о возможных областях применения фонографа:

1. Диктовка и запись писем, не прибегая к помощи стенографистов.
2. Говорящие книги, которые будут читаться для слепых людей.
3. Обучение ораторскому искусству.
4. Воспроизведение музыки.
5. «Семейные записи» – записи афоризмов и воспоминаний членов семьи их собственными голосами, последние слова умирающих и многое другое.
6. Музыкальные шкатулки и игрушки.
7. Часы, которые будут оповещать о времени обеда, конце рабочего дня и о многом другом.
8. Сохранение языков, путем точного воспроизведения манеры речи.
9. Образовательные цели; например, запись материала, данного учителем, так, что ученик всегда сможет обратиться к ним. Запись уроков орфографии или любых других для удобства запоминания.
10. Вспомогательное устройство, соединенное с телефоном, для передачи короткой многократной информации, чтобы избежать монотонных кратковременных звонков.