детский журнал

Как одевались в девяностые годы

СССР, существовавший до 1991 года, был достаточно закрытой страной, где все годы существования страны были определенные проблемы с модной одеждой — советские фабрики таковой практически не шили, в СССР она попадала главным образом через систему фарцы и была достаточно редкой. Из-за этого уличные модники весьма сильно выделялись среди общей серой массы, одно время назывались "стилягами" и нередко имели из-за своего внешнего вида проблемы с милицией или местным пролетариатом "на районе".

Тем не менее, красиво и ярко одеваться хотелось многим, и это стало возможным в последние годы СССР, когда "челноки" более-менее легально начали возить в страну импортную одежду, и эта же мода плавно перекочевала в девяностые годы. У уличной моды девяностых было несколько особенностей.

Во-первых — сильное влияние на неё оказывало телевидение (больше, чем журналы и газеты). Бывшие советские граждане очень хотели быть похожими на героев заграничных фильмов и сериалов, которые массово стали идти на экранах ТВ и видеосалонах в начале 1990-х — и очень часто "модные образы" черпались именно оттуда. Варёные джинсы, майки, заправленные в брюки, высокие кроссовки на липучках, прически в стиле "техно" — это всё образы из кино конца восьмидесятых-начала девяностых.



Вторая особенность — очень часто вещи из "моды девяностых" были либо слишком малы, либо слишком велики владельцу. Происходило это от того, что в отличие от героев фильмов, у бывших советских граждан не было возможности перебирать размеры — "фирменная" вещь часто попадала в страну в 1-2 экземплярах, и приходилось либо "брать что есть", либо оставаться ни с чем.

Ну и третья особенность — это яркие, часто несочетаемые цвета, формы, фактуры и стили. Возьмите темные очки-"авиаторы", ярко-красные бусы, металлические серьги в классическом стиле, какую-нибудь красную блузку, фиолетовый в клеточку пиджак и кислотно-синие леггинсы — и вы получите типичный образ модницы из начала девяностых. Для полной картины добавьте к этому прическу с химической завивкой и высоким начосом, а также яркий макияж с глубокими тенями)

А теперь о том, какие вещи были популярны и модны в те годы.

01. Цветные лосины, мастерки, джинсовые юбки.

Отличительной чертой женской моды девяностых стали яркие лосины — нечто вроде колготок, но без нижней "носочной" части, лосины по форме больше напоминали обтягивающие брюки. Лосины были самых различных цветов и фактур — ярко-зеленые, фиолетовые, оранжевые, леопардовые и т.д. Чем ярче — тем лучше. В качестве "верха" к лосинам часто выбиралась какая-нибудь куртка контрастно-кислотных цветов или спортивная мастерка от костюма, редко приходящаяся по размеру — обычно из Турции возили мастерки больших размеров, дабы те не залеживались на прилавках.

Ещё популярной вещью в те годы были женские джинсовые юбки,  некоторые модели имели внизу резиночку — тоже вполне себе отличительная черта моды девяностых.

02. Джинсы «мальвины» и «варёнки».



Джинсы, бывшие дорогим дефицитом в СССР (фирменные модели "Монтана" продавались по 220-250 рублей), стали настоящим бумом в моде девяностых — в страны бывшего СССР массово хлынули дешевые джинсы, в которых начал ходить каждый второй, если не каждый первый модник. Самыми модными джинсами начала девяностых были так называемые "варёнки" — обычные темно-синие джинсы по специальной технологии вываривались в горячей воде, отчего приобретали этакую "мраморную" структуру и светлый цвет разных оттенков — от темно-голубого до почти белого.

Самой популярной моделью варёных джинсов девяностых стали, пожалуй, джинсы фирмы "Mawin", называемые в народе также "мальвинами". Джинсы шились в Пакистане, имели узнаваемую вышивку красно-зеленого цвета на правом заднем кармане, а также контрастную черно-белую кожаную лейбу в том месте, где продевался ремень. Если джинсы носили с ремнем — то ремень обязательно продевали под лейбу, а майку заправляли внутрь — чтобы все видели, что это фирменные джинсы)

Помимо заводских моделей, "варёнки" могли также изготавливаться и в домашних условиях — существовало несколько рецептов получения такого оттенка. Кажется, синие джинсы нужно было час или два варить на медленном огне в большом баке с добавлением убойного советского отбеливателя, а потом ещё каким-то особым образом отжимать. Ещё были очень популярны "варёные" куртки — часто они были всесезонными, с подстегивающейся теплой подкладкой и отстегивающимися рукавами. Такую куртку можно было носить буквально круглый год — получая из одной вещи то теплую зимнюю куртку, то легкую летнюю жилетку.

03. Спортивные костюмы у мужчин и женщин.



Настоящим писком моды девяностых стали спортивные костюмы — причём носили их как мужчины, так и женщины. Спортивные костюмы были чаще всего свободного широкого кроя и невообразимых кислотных оттенков (на фото выше — ещё относительно спокойный вариант). Костюмы были особенно популярны среди "братков", рекетиров и уличных торговцев — такая одежда была удобной для ношения целый день, не стесняла движений и выглядела "модно и приблатнённо".

Особым шиком считалось, если костюм имеет "фирменный" лейбл — ценились костюмы от Adidas, Reebok и Puma (последнюю в разговорной речи часто именовали "Рита" из-за схожести написания). Встречались также китайско-турецкие подделки с вышивкой вроде "Abibas" — не помню отношения к таким костюмам, кажется никто особо не вчитывался.

Ещё в девяностые появилась манера (ныне считающаяся совершенно дикой) носить спортивные костюмы с классическими остроносыми туфлями (чаще всего черного цвета) — на фото как раз такой вариант. Это не считалось модным, а было скорее вынужденной мерой — достать хорошие кроссовки либо кеды было возможно далеко не всегда.

04. Свитера с вышивкой «BOYS».



Очень яркая и узнаваемая модная вещь из девяностых — мужские свитера с вышивкой. Те, кто рассказывает, что такие свитера "получали в девяностые в подарок от бабушки" — абсолютно не в теме, несмотря на довольно винтажный вид — свитера с вышивкой были ультра-модной вещью, привозимой из-за границы.

Такие свитера ткались из плотной шерстяной (немного колючей) ткани, а их дизайн всегда имел одну стуктуру — вверху и внизу были геометрические узоры, а в районе живота была однотонная полоска (чаще белая) с вышивкой. Абсолютным лидером продаж был свитер с вышивкой "BOYS" — на фото выше представлены аж три варианта такого свитера. На втором месте по популярности был летящий орёл — видимо, из-за сходства с "фирмовым" орлом "Montana".

Свитера с вышивкой вышли из моды так же быстро, как и вошли — уже во второй половине девяностых их практически никто не носил.

05. Кожаные куртки-«косухи» и пуховики.



Кожаные куртки в "техно-стиле" были очень популярны в девяностые годы — думаю, свою роль тут сыграл фильм "Терминатор-2", популярность группы "Депеш мод" и зарождающаяся популярность металл-движения. Кожанки возили чаще всего из Турции — причем иногда за куртки из натуральной кожи пытались выдать куртки из кожзаменителя.

У покупателей на рынке существовало несколько способов проверки "натуральности товара" — во-первых, незаметный участок куртки можно было чуть подпалить зажигалкой — кожа не должна была гореть, тогда как заменитель начинал плавиться. Второй способ — это подпороть уголок куртки и посмотреть на изнанку материала — на обратной стороне натуральной кожи должна быть замша, тогда как у дерматина там будет ткань. Ну и третий способ — если натуральную кожу слегка натянуть на большой палец и посмотреть на свет — то будут заметны точечки-поры, тогда как кожзам будет похож на однородную пленку.

"Пуховиками" называли большие и по большей части бесформенные зимние куртки, набитые пером и пухом. Пуховики тоже возили из других стран — к примеру, у нас в семье за ними однажды ездили в Вильнюс. Пуховики девяностых были очень непрактичными — из-за того, что вещь не была прошита должным образом, после сезона-двух ношения весь пух сбивался в нижнюю часть пуховика, оголяя плечи и грудь. После стирки такие пуховики чаще всего превращались в бесформенное нечто и выбрасывались.

06. Необычные пиджаки.



Ещё один очень узнаваемый модный "артефакт эпохи девяностых" — это пиджаки всяких невообразимых, "несоветских" фасонов и стилей. У женщин стали популярны разноцветные пиджаки с широкими подложенными ватными плечиками — сейчас это смотрится странно, а тогда было весьма модно. Женские пиджаки были разной длины и фасонов, шились чаще всего из шерстяной ткани.

У мужчин стали популярны так называемые "двубортные" пиджаки с широким отложным воротником, причем разрез на воротнике должен был представлять собой узкую линию (как на фото выше), а не "галочку", как в пиджаках старых фасонов. Года два или три были популярны малиновые пиджаки — существует легенда, якобы причиной популяризации малинового пиджака стал Сергей Мавроди, зачитавший 31 декабря 1993 года новогоднее обращение к народу именно в малиновом пиджаке, но насколько я помню — такие пиджаки появились года за два или три до того в игре "Что, Где, Когда?" в качестве "пиджаков магистров". Так что сложно сказать, что именно послужило причиной их популярности.

07. Детская мода. Кепки, электронные часы и джинсы с булавками.



У детей девяностых тоже была своя мода — модными считались яркие мастерки от спортивных костюмов вроде "Reebok" или "Puma", причем часто их носили отдельно от комплекта — с обычными брюками либо джинсами.

Одно время очень популярны были кепки "USA California" — темно-синих, ярко-синих, черных и (позже) камуфляжных цветов. Козырек в кепке должнен был быть обязательно согнут лично владельцем — вариант с прямым козырьком (как на фото выше) считался "лоховским". Правильный изгиб делался так — козырек зажимался между ладоней, после чего надо было двигать ладонями вверх-вниз, постепенно усиливая давление к центру. Главным тут было не переборщить — при большем, чем это было нужно, усилии пластиковое основание козырька ломалось, и обладатель такой "поломаной кепки" считался ещё большим лохом, чем тот, у кого козырек был прямым.

Модными считались и темные очки в пластиковой оправе — особым шиком считалось не снимать фирменную наклейку из уголка стекла. Ещё в начале девяностых были очень модными электронные часы с браслетом — "Casio" либо "Электроника".

Капитан Владимир Николаевич Грусланов, орденоносец и кавалер всех Георгиевских крестов, в строю перед парадом в берлинском парке Тиргартен в честь торжественной передачи Знамени Победы военному коменданту Берлина генералу Н.Э. Берзарину для отправки его в Москву. На заднем плане видны САУ СУ-76.

Владимир Николаевич Грусланов (1894 – 1981). Родился в городе Буйнакске в Дагестане. Отец горец, мусульманин, мать кубанская казачка. В раннем детстве лишился отца и матери, воспитывался у тётки, потом в детском доме. В 1914 году с объявлением войны ушел добровольцем на фронт, служил в Кавказских казачьих войсках, в полковой разведке. За смелость в боях был награжден четырьмя Георгиевскими крестами, серебряным кинжалом с надписью «Лихому разведчику Георгиескому кавалеру младшему уряднику 3-го Сунженско-Владикавказского казачьего полка Владимиру Грусланову от сотника князя А. Алиева. Дербент, 25 декабря 1916 г.» и произведен в подпрапорщики. В 1917 году избран членом полкового комитета, вступил в партию большевиков, избран членом Военно-Революционного комитета 4-й армии. В 1918 году вступил добровольцем в Красную Армию, прошел Гражданскую войну командиром конной разведки. Награжден саблей в серебряной оправе с надписью: «За Советскую власть. В память от бойцов и командиров. 1920 год». В 1941 г. вновь ушел добровольцем на фронт. Воевал под Ленинградом, на Невском пятачке. Был трижды ранен, освобождал Прибалтику и Польшу, дошел до Берлина. После войны работал в Ленинграде, в Музее Великой Октябрьской Социалистической революции (сейчас – Государственный музей политической истории России). Известный писатель, библиофил и бонист.

В 1991, ещё в СССР, планировался мультфильм: Сокровища под горой, по мотивам Хоббита Толкиена.После распада Союза проект свернули, но было отснято вступление

20 самых любопытных фантастических фильмов Европы

Сегодня в нашей программе более редкие экземпляры чем «Пятый элемент» и «Чужой». Эти фильмы снимались с 70-х годов прошлого века по наше время в Италии, Англии, Франции и прочих Польшах с Испаниями. Нельзя гарантировать, что все ленты вам безумно понравятся, — в конце концов,это же европейское кино,где каждая вторая картина получается артхаусом. Зато перечисленные фильмы помогут отвлечься от Голливуда и испытать гордость за малое кино.

Дознание пилота Пиркса / Test pilota Pirxa, 1978, Польша

Поезд ужасов / Horror Express, 1972, Великобритания, Испания

Бункер «Палас-отель» / Bunker Palace Hôtel, 1989, Франция

Эпидемия / Los últimos días, 2013, Испания, Франция

Считанные секунды / Split Second, 1992, Великобритания

Лобстер / The Lobster, 2015, Греция, Ирландия, Нидерланды, Великобритания, Франция

Вожди Атлантиды / Warlords of Atlantis, 1978, Великобритания

Властелины времени / Les maîtres du temps, 1982, Франция, Швейцария, ФРГ, Великобритания, Венгрия

Еще один мегахит советских времен, полнометражный мультфильм Рене Лалу. Незабываемая история с несложным, но очень глубоким сюжетом помножена на незаурядную фантастическую графику. Если одного мульта тебе недостаточно, смотри полнометражки «Дикая планета» и «Гандахар. Световые годы» того же автора.

Когда наступит конец света / Bis ans Ende der Welt, 1991, Германия, Франция, Австралия

Бессмертные: Война миров / Immortel (ad vitam), 2004, Франция, Италия, Великобритания

Пандорум / Pandorum, 2009, Германия, Великобритания

Вавилон Н.Э. / Babylon A.D., 2008, Франция

Часто задаваемые вопросы о путешествиях во времени/ Frequently Asked Questions About Time Travel, 2009, Великобритания

Крисалис / Chrysalis, 2007, Франция

Тайна подземелья / Eden Log, 2007, Франция

Город потерянных детей / La cité des enfants perdus, 1995, Франция, Германия, Испания, Бельгия

Груз / Cargo, 2009, Швейцария

Нирвана / Nirvana, 1997, Италия, Франция, Великобритания

Жизненная сила / Lifeforce, 1985, Великобритания

Чужие на районе / Attack the Block, 2011, Великобритания

Кино, идею которого (не факт, что сознательно) передрал Бондарчук для «Притяжения». Только в английском прототипе все заводнее! Пришельцы высаживаются в лондонском Южном Бутове, после чего местная братва и пацаны начинают их мочить. Дешевый и снятый в темноте удалой треш с минимумом нравоучительных соплей. 

Яковлева Ольга Витальевна (12 октября 1970, пос. Коченёво, Новосибирская область - 17 января 2015, Токио) - певица, известная многим поклонникам аниме, как Орига.

В пять лет Ольга поступила в музыкальную школу. После окончания Новосибирского музыкального училища, в декабре 1991 года, по приглашению профессора Канэко, приезжает в японский город Саппоро по трёхмесячной программе. Профессор Канэко из Университета Саппоро во время посещения России по просьбе своего знакомого, директора детской музыкальной школы при корпорации Kawai, искал девушку с хорошими вокальными данными для частного концерта. Информация о русской певице быстро распространяется, и Ольга получает приглашения на ряд сезонных фестивалей. Зимой 1992 года на одном из концертов его устроитель Ёсинобу Цуцуми так заинтересовался ей, что предложил записать и выпустить пробный мини-альбом. А во время записи решил представить президенту Road&Sky Group, господину Такахаси.

Заключив контракт с этой компанией, 25 мая 1994 года она выпустила альбом «Origa» под лейблом Toshiba/EMI Co. Inc.

В 1995 году Origa впервые решила продюсировать бэк-вокал для альбома «Repeat Performance III» Сейрю Отака. Потом исполняла вокальную партию в сингле «Мария» Хамады Сёго для благотворительного выступления, в помощь жертвам землетрясения в Осаке и Кобэ. 1 июля 1995 года R & S издала этот сингл. В последующие годы не раз выступала с разными артистами.

В 1996 года представляла поп-эстраду Японии в проводимой 4 раза в год радиопередаче «Японская Поп-Сцена» на Радио Японии (эта радиостанция находится в ведении Министерства Иностранных Дел Японии).

Она давала концерты не только в Токио, а также в Нагое, Нэмуро и в других городах Японии. Второй сингл «Полюшко-поле», выпущенный 23 июля 1998 года, стал вступительной песней в телевизионной драме «Ао но Дзидай» на канале TBS. Её четвёртый альбом «Вечность», в 1998 году, был первым русскоязычным альбомом в Японии, который занимал 64 место в национальном чарте «Орикон».

14 октября 1999 года вышел её первый сборник — «The Best of Origa».

Также певица работала в проекте многосерийного аниме «Fantastic Children», где примечательна песня «Mizu no Madoromi», исполненная в двух вариантах, на японском и русском языках. Русский вариант назван «Побеждает любовь».

В 2006 году Орига совместно с Ёко Канно приняла участие в проекте «Ghost in the Shell: S.A.C. Solid State Society» озвучив вступительную песню «Player» совместно с японской группой Heartsdales и финальную песню «Date of rebirth». Автором текстов этих песен является сама Орига.

К 2007 году было выпущено семь альбомов, два мини-альбома и четыре сингла. Широкую известность за пределами Японии ей принёс сингл для аниме-сериала «Ghost in the Shell: Stand Alone Complex» под названием «Inner Universe», композитором которого стала Ёко Канно. Ёко Канно принимала участие в записи почти всех альбомов Ольги, их связывает давняя дружба, так как они дебютировали в одно время.

Скончалась 17 января 2015 года в одной из токийских клиник в возрасте 44 лет от остановки сердца, вызванного раком лёгких.

Самка бегемота по кличке Красавица в Ленинграде.

Бегемотица пережила блокаду Ленинграда только благодаря служительнице зоосада Евдокии Ивановне Дашиной.

Каждый день она приносила или привозила на саночках 40 ведер невской воды для заполнения бассейна бегемотицы, поила её, грела и обязательно обмывала тёплой водой, смазывала кожу камфорным маслом. Ведь от пересыхания кожа бегемота трескается и покрывается «кровавым по́том».

Красавица получала 4–6 килограммов овощной и травной смеси и еще 30 кило распаренных опилок для заполнения желудка в день. А еще животное очень боялась обстрелов, и во время налётов Евдокия Ивановна обнимала Красавицу, ложась вместе с ней на дно бассейна…

Когда Евдокия обессилела, по ленинградскому радио кинули клич: погибает удивительное и редкое животное. Тогда ленинградцы с Петроградской стороны десятками стали каждый день приходить и приносить для Красавицы воду. Благодаря подвигу Евдокии Ивановны и помощи простых людей Красавица дожила в зоосаде до 1951 года.